Vintage moda son yıllarda ivme kazanan popüler bir trend. İnsanlar vintage giyimin benzersiz tarzına ve evveliyatına alaka duyuyor ve türünün tek örneği olan parçaları giyme fırsatının tadını çıkarıyorlar.
Vintage moda ile alakalı daha çok data edinmek istiyorsanız burada faydalı bulabileceğiniz birkaç kaynak var:
Ek olarak toplumsal medyada vintage moda ile alakalı varlıklı bilgiler bulabilirsiniz. “Vintage moda”, “vintage kıyafet” ya da “vintage yoldam” şeklinde terimleri aramanız kafi.
Vintage parçaları şekillendirmek için birkaç ipucu:
- Değişik dönemleri karıştırın ve eşleştirin.
- Değişik renk ve desenleri denemekten korkmayın.
- Vintage takılar ve çantalarla süsleyin.
Birazcık yaratıcılıkla gittiğiniz her yerde dikkatleri üstüne çekecek şık ve benzersiz görünümler yaratabilirsiniz.
İşte moda masallarını büyüleyen vintage giysi örnekleri:
Bu giysi, değişik dönemlerin iyi mi karıştırılıp eşleştirileceğinin mükemmel bir örneğidir. Giysi 1950'lerden, ayakkabılar 1960'lardan, çanta ise 1970'lerden. Netice, şehirde bir gece dercetmek için muhteşem olan şık ve eklektik bir görünümdür.
Bu giysi, yürekli ve alımlı bir manzara yaratmak için renk ve desenin iyi mi kullanılacağına dair mükemmel bir misal. Giysi canlı bir kırmızı tonundadır ve aksesuarlar puantiyeli, çizgili ve çiçek baskılardan oluşan bir karışımdır. Netice, gittiğiniz her yerde dikkatleri üstüne çekecek bir görünümdür.
Bu giysi, vintage takılar ve çantalarla iyi mi aksesuar oluşturulacağının mükemmel bir örneğidir. Küpeler bir çift vintage avize küpesidir ve çanta ise vintage bir el çantasıdır. Netice hem şık bununla birlikte zarif bir görünümdür.
Birazcık yaratıcılık ve ilhamla, gittiğiniz her yerde dikkatleri üstüne çekecek şık ve benzersiz vintage görünümler yaratabilirsiniz.
| Hususiyet | Yanıt |
|---|---|
| Moda | Modanın zamanı, vintage kıyafetlerin iyi mi bulunacağı ya da vintage parçalara iyi mi yoldam uygulanacağı |
| Anlatı | Moda zamanı ile alakalı daha çok data edinin |
| Nostalji | Kendi vintage moda görünümünüz için esin alın |
| Giysi | Vintage parçalara iyi mi yoldam verilir? |
| Nostaljik | Vintage modanın zamanı ile alakalı daha çok data edinin |
II. Antik Dünya
Antik dünya, Mezopotamya ve Mısır'daki ilk uygarlıkların yükselişinden Roma İmparatorluğu'nun çöküşüne kadar uzanan geniş ve kompleks bir tarih zamanıdır. Bu zaman zarfında moda, bayağı, işlevsel giysilerden daha detaylı ve süslü stillere doğru gelişti.
Modanın malum en eski örneklerinden biri, M.Ö. 3500-23 yılları aralığında Mezopotamya'da yaşayan Sümerlerin giydirilmiş olduğu kıyafetlerdir. Sümer giysileri çoğu zaman yün ya da ketenden yapılıyordu ve çoğunlukla nakış ya da aplike ile süsleniyordu. Erkekler çoğu zaman uzun tunik giyerken, hanımefendiler uzun kıyafet ya da etek giyerlerdi.
Mısır modası da çok ayrıntılıydı ve çoğunlukla dini inançlardan etkileniyordu. Sözgelişi Mısırlılar mavi rengin allah Osiris için mukaddes olduğuna inanıyorlardı ve bundan dolayı çoğunlukla mavi kıyafetler giyiyorlardı. Mısırlı erkekler çoğu zaman uzun bir tunik giyerken, hanımefendiler uzun bir kıyafet ya da etek giyerlerdi. Ek olarak kolyeler, bilezikler ve küpeler de dahil olmak suretiyle muhtelif takılar takarlardı.
Antik Yunanlıların da kendine has bir moda anlayışı vardı. Yunan erkekleri çoğu zaman chiton adında olan uzun bir tunik giyerken, hanımefendiler peplos adında olan uzun bir kıyafet giyerlerdi. Hem erkekler bununla birlikte hanımefendiler sandalet ya da bot giyiyordu. Yunan giysileri çoğu zaman yün ya da ketenden yapılıyordu ve çoğunlukla nakış ya da aplike ile süsleniyordu.
Romalılar, Yunanlıların birçok moda trendini benimsemişler fakat bununla beraber kendi benzersiz tarzlarını da geliştirmişlerdir. Romalı erkekler çoğu zaman toga adında olan uzun bir tunik giyerken, hanımefendiler stola adında olan uzun bir kıyafet giyerlerdi. Hem erkekler bununla birlikte hanımefendiler sandalet ya da bot giyiyordu. Roma giysileri çoğu zaman yün ya da ketenden yapılıyordu ve çoğunlukla nakış ya da aplike ile süsleniyordu.
III. Ortaçağ
Orta Yüzyıl, Avrupa tarihinde 5. yüzyılda Roma İmparatorluğu'nun çöküşünden 15. yüzyılda Rönesans'a kadar geçen bir dönemdir. Eski Roma düzeninin yerini yeni krallıklara ve kültürlere bıraktığı büyük bir değişiklik ve ayaklanma zamanıydı.
Orta Yüzyıl çoğu zaman bir karanlık ve batıl itikat periyodu olarak görülür, sadece bununla beraber büyük bir yaratıcılık ve yenilik dönemiydi. Bu zamanda sanat gelişti ve basımevi şeklinde yeni teknolojiler geliştirildi.
Orta Yüzyıl, Hıristiyanlığın Avrupa'da baskın din olarak yükselişine şahit oldu ve Katolik Kilisesi, dönemin kültürünü ve politikasını şekillendirmede mühim bir rol oynadı.
Orta Yüzyıl bununla beraber Hıristiyan krallıkları içinde ve Hıristiyanlarla Müslümanlar içinde savaşların yaşandığı büyük çatışmaların da yaşandığı bir dönemdi. Haçlı Seferleri, Orta Şark'da Hıristiyanlar ve Müslümanlar içinde meydana getirilen bir takım savaştı ve her iki kültür üstünde de derin etkisinde bırakır yarattı.
Orta Yüzyıl, klasik eğitim ve kültüre olan ilginin yine canlandığı bir devre olan Rönesans ile bitti. Rönesans, bireyciliğin ve laikliğin yükselişine şahit oldu ve çağdaş dünyanın temellerini attı.
IV. Rönesans
Rönesans, Avrupa'da 14. yüzyılda başlamış olan ve 17. yüzyıla kadar devam eden bir kültürel yine doğuş dönemiydi. Bu devre, büyük entelektüel ve sanatla alakalı başarıların yaşandığı ve hümanizmin, laikliğin ve bireyciliğin yükselişine şahit olunan bir dönemdi.
Modada Rönesans, Orta Yüzyıl'ın sert, resmi giysilerinden daha kolay ve zarif tarzlara doğru bir geçiş görmüş oldu. Adam giysileri daha bolca ve vücuda oturan bir hale gelirken, hanımefendi giysileri daha renkli ve süslü hale geldi.
En ikonik Rönesans moda stillerinden bazıları ikili, kıyafet, farthingale ve fırfırdır.
Duble, adamların gömleklerinin üstüne giydirilmiş olduğu dar bir ceketti. Çoğu zaman kadife ya da ipekten yapılma ve nakış, dantel ve öteki süslemelerle süslenmiştir.
Giysi, bayanların giydirilmiş olduğu uzun, dökümlü bir elbiseydi. Tipik olarak ipek ya da pamuk şeklinde hafifçe bir kumaştan yapılmıştı ve çoğunlukla dantel, kurdeleler ve öteki süslemelerle süslenmişti.
Farthingale, bayanların geniş, çan gibi bir siluet kurmak için giydirilmiş olduğu kasnaklı bir kombinezondu. Tipik olarak balina kemiği ya da metal şeklinde sert bir kumaştan yapılmıştı ve çoğunlukla dantel, kurdeleler ve öteki süslemelerle süslenmişti.
Fırfır, hem adamların bununla birlikte bayanların giydirilmiş olduğu geniş, dantel bir yakaydı. Tipik olarak dantel ya da ipek şeklinde duyarlı bir kumaştan yapılırdı ve çoğunlukla inciler, mücevherler ve öteki süs eşyaları ile süslenirdi.
Rönesans modada büyük yaratıcılığın ve yeniliğin olduğu bir dönemdi. Bu zamanda ortaya çıkan yeni stiller, yüzyıllar süresince modayı etkilemeye devam edecek.
V. Barok Devre
Barok devre, Avrupa'da 17. yüzyılın başlarından 18. yüzyılın başlarına kadar devam eden sanatla alakalı ve kültürel bir büyüme dönemiydi. Barok seçimi drama, heyecan ve zenginliğe meydana getirilen vurguyla karakterize edildi. Modada Barok devre, özenle hazırlanmış saç stillerinin, süslü mücevherlerin ve lüks kumaşların yükselişine şahit oldu.
Barok son zamanların en ikonik moda trendlerinden biri, jüpon üstüne giyilen geniş, kasnaklı eteklerden oluşan yan çantaların kullanılmasıydı. Panniers çoğu zaman dantel, kurdeleler ve öteki süslemelerle süslendi. Bir öteki popüler moda trendi ise erkekler için geniş paçalı pantolon kullanımıydı. Pantolonlar çoğu zaman ipek ya da kadifeden yapılırdı ve çoğunlukla nakış ya da öteki süslemelerle süslenirdi.
Barok devre bununla beraber modada da büyük yeniliklerin yaşandığı bir dönemdi. Sözgelişi 17. yüzyılda korsenin icadı, daha yapısal bir siluet yaratarak hanımefendi modasında inkilap yarattı. Barok devre bununla beraber renk ve desen hikayesinde da büyük deneyimlerin yaşandığı bir dönemdi. Bu zamanda yürekli renkler ve kompleks desenler popülerdi ve kumaşlar çoğu zaman organik boyalar kullanılarak boyanıyordu.
Barok devre büyük sanatla alakalı ve kültürel başarıların yaşandığı bir dönemdi ve tesiri bugün hala modada görülebilmektedir. Barok tarzın drama, heyecan ve zenginlik üstündeki vurgusu modada popüler bir trend olmaya devam ediyor ve Barok dönemde ortaya çıkan moda trendlerinin bir çok bugün hala popüler.
VI. Rokoko Periyodu
Rokoko periyodu, 18. yüzyılın başlarından 18. yüzyılın sonlarına kadar Avrupa'da gerçekleşen sanatla alakalı ve kültürel bir büyüme dönemiydi. Rokoko seçimi, süslü ve zarif süslemeleri, nüktedan ve sevinçli doğası ve kösnü ve zevke vurgu yapmasıyla karakterize edildi.
Rokoko periyodu, aristokrasinin enerjisini kaybetmeye ve orta sınıfın yükselmeye başladığı büyük bir sosyal değişiklik dönemiydi. Sosyal güçteki bu değişiklik, çoğu zaman aristokrasinin zenginliğini ve zenginliğini kutlamak için kullanılan Rokoko tarzına da yansıdı.
Rokoko döneminde sanat ve müziğin popülaritesinde de büyük bir artış yaşandı. Rokoko seçimi fotoğraf, heykel, mimari ve iç tasavvur dahil olmak suretiyle birçok değişik sanat türünde kullanılmıştır. Rokoko müziği de popülerdi ve çoğu zaman hafifçe ve keyifli melodileriyle karakterize ediliyordu.
Rokoko periyodu büyük bir yaratıcılık ve yenilikçilik dönemiydi ve sanat, müzik ve kültür üstünde kalıcı bir miras bıraktı.
VII. Neoklasik Yüzyıl
Neoklasik Yüzyıl, sanat ve modada 18. yüzyılın sonlarında başlamış olan ve 19. yüzyılın başlarına kadar devam eden bir dönemdir. Antik Yunan ve Roma sanat ve mimarisinden esin alan bu tasavvur, sadeliği, simetrisi ve net çizgileriyle öne çıkıyordu.
Moda açısından Neoklasik Yüzyıl, Barok ve Rokoko Dönemlerinin detaylı stillerinden Viktorya Periyodu'nin daha mütevazı stillerine geçiş dönemiydi. Elbiseler çoğu zaman muslin ve şifon şeklinde hafifçe, akıcı kumaşlardan yapılıyordu ve çoğunlukla dantel, kurdeleler ve fiyonklarla süsleniyordu.
En meşhur Neoklasik moda tasarımcılarından bazıları Marie Antoinette, Madame Récamier ve Jane Austen'dir.
Neoklasik Yüzyıl, Avrupa'da büyük bir değişiklik ve çalkantıların yaşandığı bir dönemdi ve bu, son zamanların modasına da yansıdı. Neoklasik Son zamanların mütevazı ve zarif tarzları geçmişin aşırılıklarına karşı çıkışı, daha akılcı ve tertipli bir dünya arzusunu temsil ediyordu.
Duygusal Yüzyıl
Modadaki duygusal devre, büyük değişiklik ve ayaklanmaların yaşandığı bir dönemdi. Endüstri Devrimi başlamıştı ve yeni teknolojiler kıyafetlerin seri üretimini olası kılıyordu. Bu, yaşamın her kesiminden insanların artık son olarak tarzlarda giymeye gücü yettiğinden, modaya daha demokratik bir yaklaşıma yol açtı.
Duygusal devre bununla beraber büyük toplumsal ve politik değişimlerin yaşandığı bir dönemdi. Fransız Devrimi monarşiyi devirmişti ve hürriyet, eşitlik ve kardeşlik idealleri bütün Avrupa'ya yayılıyordu. Bu, insanların kendi şahsi tarzlarını daha serbest bir halde anlatım etmeye başlamasıyla modada yeni bir bireysellik anlayışının oluşmasına yol açtı.
Duygusal devre modada büyük yaratıcılığın ve yeniliğin olduğu bir dönemdi. Yeni kumaşlar ve teknikler geliştirildi ve her zamankinden daha etkisi altına alan ve bireysel yeni stiller ortaya çıktı. Bu, modanın bir sanat formu olarak hakkaten kendine geldiği bir dönemdi.
Duygusal modanın temel özelliklerinden bazıları şunlardır:
- Organik güzelliğe ve sadeliğe odaklanma
- Önceki son zamanların yapaylığının ve formalitesinin reddi
- Konfor ve pratikliğe daha çok vurgu
- Daha geniş renk ve kumaş yelpazesi
- Daha akıcı ve kolay bir siluet
En ikonik Duygusal moda görünümlerinden bazıları şunlardır:
- İmparatorluk bel elbisesi
- Kombinezon kıyafet
- Yüksek belli etek
- Bolca, dökümlü bluz
- Köylü elbisesi
Duygusal devre modada büyük değişiklik ve yeniliklerin yaşandığı bir dönemdi. Modanın bir sanat formu olarak tam anlamıyla kendine geldiği bir dönemdi.
Viktorya Periyodu
Viktorya periyodu, Birleşik Krallık'ta büyük değişiklik ve ayaklanmaların yaşandığı bir dönemdi. Endüstri Devrimi bütün hızıyla sürüyordu ve ülke hızla kentleşiyordu. Bu zamanda orta sınıfın yükselişi, Britanya İmparatorluğu'nun büyümesi ve telgraf ve buğu makinesi şeklinde yeni teknolojilerin gelişimi görüldü.
Viktorya periyodu bununla beraber büyük toplumsal ve kültürel değişimlerin yaşandığı bir dönemdi. Evanjelist hareket bütün ülkeyi kasıp kavurdu ve terbiye ve dindarlığın yine vurgulanmasına yol açtı. Sanat gelişti ve Viktorya periyodu çoğu zaman edebiyatın, müziğin ve tiyatronun altın çağı olarak görülüyor.
Moda açısından Viktorya periyodu, büyük bir zenginlik ve savurganlık dönemiydi. Bayan giysileri kat kat jüponlar, korseler ve telaşlardan oluşan bilhassa özenliydi. Adam giyimi de önceki dönemlere nazaran daha resmiydi; hususi dikim tayfa kıyafet ve silindir şapkalara odaklanıyordu.
Viktorya periyodu, Kraliçe Victoria'nın 1901'de vefat etmesiyle bitti. Bunu takip eden Edward periyodu, göreceli bir sulh ve huzur dönemiydi ve moda, bu ruh halini daha kolay ve resmi olmayan bir dille yansıtıyordu.
S1: Vintage moda nelerdir?
Yanıt 1: Vintage moda, geçmişte yapılma giysiler, aksesuarlar ve öteki eşyalardır. “Vintage” kavramı çoğu zaman minimum 20 senelik eşyaları tarif etmek için kullanılıyor sadece emin bir tanımı yok. Vintage modayı ikinci el mağazalarda, vintage mağazalarda ve çevrimiçi perakendecilerde bulabilirsiniz.
S2: Vintage modayı iyi mi bulabilirim?
Cevap2: Vintage modayı bulmanın birkaç değişik yolu var. İkinci el mağazalarına, vintage mağazalara ve çevrimiçi perakendecilere göz atabilirsiniz. Vintage modayı Instagram ve Pinterest şeklinde toplumsal medya platformlarında da arayabilirsiniz.
S3: Vintage parçalara iyi mi yoldam verebilirim?
Cevap3: Vintage parçalara yoldam vermenin birçok yolu vardır. Vintage parçaları çağdaş parçalarla karıştırıp eşleştirebilir ya da tamamen vintage bir kombin yaratabilirsiniz. Vintage parçaları şekillendirirken yaratıcı olmak ve eğlenmek önemlidir.
0 Yorum